袁晓岑

写意孔雀仙鹤图

集中展示艺术天分

在中国画和雕塑两大造型艺术领域里双管齐下、比翼共飞的袁晓岑先生，最钟爱自然，秀巧玲珑的翠鸟、温和柔顺的鸽子、稚拙可爱的鸡雏、先知“春江水暖”的鸭儿等等禽类，都是他绘画的对象。而其中数量最丰富、造诣最深湛、影响最远大的代表作，莫过于蜚声中外的孔雀画和仙鹤图。令人惊喜的是这次还成功展出了他的代表作《瑞鸟图》。专家称，袁先生一生只创作了3幅《瑞鸟图》，其中最大的一幅(5米?2米)悬挂于北京人民大会堂三楼中央大厅，画中的孔雀婀娜多姿、野逸幽雅、气氛舒畅柔和，集中展示了袁先生的艺术天分。

国画大师范曾先生在袁晓岑的《荣宝斋画谱?花鸟部分》的序言里赞扬道：“孔雀和仙鹤是华贵与野逸两词的最佳诠释，而当今中国画坛，辩证地把握这两种对立的美，并创造性地推进了中国花鸟画史进程的大师，当首推袁晓岑教授。”

得益于云南自然美的惠赐，1951年，袁晓岑先生创作的国画《孔雀》即参加全国第一届国画展览；1983年，时任中共中央总书记的胡耀邦访问日本时，曾将他的《鹤舞图》作为国礼赠予日本首相铃木善幸；1984年，他应北京人民大会堂之邀创作国画《孔雀》《白鹤》，花鸟画《版纳林泉》被选入第六届全国美展，并由中国美术馆收藏；1985年，他另一幅《鹤舞图》被瑞士国家银行及苏黎世市政府收藏；1988年，他为北京人民大会堂创作了《瑞鸟图》；1992年，时任国家主席的江泽民将他的《白鹤》馈赠日本国会议长；1993年，时任国务院副总理兼外交部长钱其琛把他的《孔雀开屏》赠送给了泰国“王姐”；1999年，他还应邀为北京钓鱼台国宾馆创作一丈二尺大的《孔雀图》……他还曾为西欧、东南亚及日本等国的我国驻外大使馆绘作了几十幅国画，其中大多为写意孔雀和仙鹤。

王晋元

用“莽气”重新诠释国画花鸟世界

与袁先生一样，王晋元先生也是一位具有山野情怀的画家。在长期深入生活中，他强化了写生与写意的结合，大胆地将山水画从传统文人折枝花鸟画的灵台方寸之地，转向了云南苍莽的山地和花木丛生的自然世界中，成功地用一种近乎野性的“莽气”去重新诠释国画花鸟世界。如联展作品《岭上春》《新妆》《秋风秋水秋芙蓉》《绿荫》和《故园玫瑰》，或藤蔓缠绕、攀援，或苔藓地衣、树石林水，展现了丛林满、密、繁、艳的自然特征。

来自云南艺术学院的学生小宁观后说：“王晋元先生的‘雨林意象全景花鸟画’是花鸟画表现技法的一大创新。”他认为，满、繁、密、浓是王先生花鸟画给人的最直观感受，是他的个人面貌和风格，他大胆引入各种特殊的媒材和技法，已经为中国当代花鸟绘画注入了新的活力。

罗江

独特的人物画

展示生命之美

亲和自然、贴近实践也是罗江先生的选择。罗江的参展作品《归牧图》《卓玛》《牧童》《春耕》《高原阳光》《盛夏》等彝族人物造型，或苦涩凝重，或幸福洋溢，或神情木然，或情绪昂然，或多情似水，在不知不觉中，将观者带入画境中，成为视觉意象的参与者。

一些美术评论家敏锐地指出，罗江的人物画创作得益于红土情怀、血缘关系和民风主题。并认为，他的笔下人物，都在不同程度上呈现出一种精神，一种骨气。而这种精神又充分体现在画作的视觉意象中，使他的人物画有力度、有骨气、有生命之美，也充分体现了一位具有阳刚气质的画家的心态。在他的笔下，没有“小脚女人”似的柔弱和病态、没有因困苦而不欲生的猥琐和暮气。反而在画意中充满着乐观的精神和自信的心态，无论男女，还是老少，从眼神里流露着希望，“心灵之窗”是开放和开朗的，也是坚毅和不屈的。尽管有艰苦生活环境下努力生存而常有的苦涩表情、木然神态，但是仍然掩不住其内心所蕴藏的生命力。有时，生存空间越是艰辛，越是本能地激发旺盛的生命力。他的作品注重展示彝山彝人深层本质的生命体验，他以一种平视和“浸出”的方式对彝山人进行艺术展示，他的中国画水墨人物画与传统的文人画和其他画家的人物画截然有别。

参观云南画院历届院长作品联展，人们心里油然而生出一种仰慕之情：3位云南画坛领军人物，已开启了当代艺术在云南的新格局，不仅呈示了难以取代的时代价值，而且始终给人们以超越地理和时空的感动和沉思——云南应该是一个出艺术人才、出艺术精品的地方！

沈美文 云南日报