冯晓黎介绍，古歌葫芦丝现在都是请一些非物质遗产的大师手工在做，但以后的发展也不能全靠手工。而现在葫芦丝已经发展成为南方曲风和北方曲风等派别，不传承会失去葫芦丝的特有底蕴，不创新就会被边缘化。因此，古歌会在传统制作工艺上推陈出新，在外形的雕琢、音域的扩宽方面不断突破，承担起葫芦丝行和业标杆领头羊的作用，引领云南葫芦丝产业发展。但她表示，葫芦丝等民族文化产业的发展必须要借助高科技信息技术，在标准化方面下功夫，比如，音质的评价目前主要是主观评价，探索葫芦丝的电声评价方法和标准频谱非常必要，文化科技的创新发展和进步需要有人甘当垫脚石，更需要有人无私付出，但只要为这一行业能尽微薄之力，自己虽苦尤乐！

云南优秀文化企业德宏弘韵文化产业发展有限公司和云南明典文化传播有限公司联合上报国家科技部的课题项目“特色乐器葫芦丝产业化和音质评价”从1000多个项目中脱颖而出，获得了国家创新基金，为打造文化和科技融合的标杆企业又迈进了一步。

郭曼 昆明日报

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认识云南葫芦丝

少数民族传统特色乐器是云南民族文化的重要组成部分，云南25个世居少数民族流传在民间的吹、拉、弹及打击乐器有一百多种，但令人担忧的是，云南的民族乐器产业化能力不强，只是作为一个粗浅的加工基地，以半成品输出和粗加工为主，位于产业链的最下端，还没有把资源变成资本、变成优势。 葫芦丝是云南文化的符号和代表，这么多年却是省内开花省外香，在山东、重庆等地已把葫芦丝作为“2+1”工程的重要内容实施和推广，而云南的学生还普遍在学习竖笛，冯晓黎说，据她了解仅重庆去年一年就50多个学校10万多学生把葫芦丝作为基础课程学习取得良好的效果，但在省内反而没被当回事。“我觉得高新区的电商谷把葫芦丝作为单品交易网上线不仅拓宽了葫芦丝的销售渠道和领域，而且借助电商平台最大限度地把云南文化发扬光大。”冯晓黎说。

冯晓黎接触葫芦丝是在20多年前，那时她还在出版社当录音师。她当时的老乡，如今已经过世的葫芦丝大师——哏德全是位民间艺人，吹着他的葫芦丝云游四方，有时候连饭都吃不上。因为同是家乡人，很是钦佩哏德全对葫芦丝的执着，冯晓黎和出版社的同事们为他策划录制了中国第一张葫芦丝音乐专辑磁带——《多情的葫芦丝》，之后又帮他制作了中国首张葫芦丝教学示范VCD光碟《傣风神韵》，从此和葫芦丝结下了不解之缘。1995年，哏德全应美国肯尼迪艺术中心邀请要到美国文化访问，他又找到冯晓黎，希望她帮助筹资制作一张原生态的葫芦丝专辑在美国发行，在这样的背景下，《古歌》进入了美国市场，也取得了非常轰动的成绩，这也是葫芦丝第一次走上了世界级的音乐殿堂。

2009年，云南省音乐家协会葫芦丝巴乌学会成立了。并开展了三届全国有影响力的葫芦丝全国邀请赛，大赛每年都有新的突破，到2013年，葫芦丝全国邀请赛进一步拓展为“云南首届葫芦丝音乐节”，大赛只成为了其中一个组成部分，组织了“首届世界葫芦丝寻根之旅”，带全国各地的葫芦爱好者到葫芦丝的发源地寻根采风，在瑞丽与缅甸葫芦丝爱好者共同联欢，举办了“情醉瑞丽江”中缅葫芦丝音乐会，在葫芦丝的发源地组织了“南甸古歌之夜”世界葫芦丝寻根之旅音乐会，取得很好的效果。